Cliff Goldmacher est un auteur-compositeur/ingénieur/producteur/auteur et propriétaire de studios d'enregistrement à Nashville et New York City. Téléchargez le livre électronique gratuit de Cliff, "The Songwriter's Guide To Recording Professional Demos".
Vous avez donc une nouvelle chanson
Commençons par le commencement. Vous avez écrit une chanson et, avec un peu de chance, vous en êtes ravi. Si enthousiaste, en fait, que vous voulez l'enregistrer immédiatement et utiliser tous les instruments des traditions musicales occidentales et orientales sur la démo. Je ne vous en veux pas du tout. Il n'y a rien de plus amusant que d'habiller ses chansons pour aller en ville. Mais il serait peut-être judicieux de vous arrêter et de vous demander quels sont vos objectifs pour votre démo.
Pourquoi faire une démo de votre chanson
Si la réponse est que vous êtes un artiste à part entière et que vous constituez une collection de démos qui vous représentent et représentent votre son, alors, par tous les moyens, créez une démo complète et bonne chance. Mais si vous espérez représenter votre chanson d'une manière qui mette en valeur ce qu'il y a d'unique dans votre mélodie et vos paroles et que vous espérez la présenter à des éditeurs ou à des artistes pour obtenir une part du gâteau, vous devriez peut-être freiner avant de créer une démo complète.
Budget
Commençons par l'éléphant dans la pièce... l'argent. Faire des enregistrements de qualité de vos chansons n'est jamais bon marché. En fait, faire une production complète d'une chanson par un groupe peut être carrément coûteux. Par conséquent, vous devez avoir de TRES bonnes raisons de faire une production complète de votre chanson. Un exemple de "très bonne raison" serait que vous connaissez un superviseur musical qui est venu vous voir spécifiquement à la recherche d'une chanson pour un film ou une émission de télévision et qu'il cherche une production complète. Une autre bonne raison serait que vous travaillez avec un jeune artiste et que vous voulez faire une version de la chanson qui met en valeur non seulement la chanson mais aussi le chanteur en tant qu'artiste. Toutefois, si vous espérez mener une longue et fructueuse carrière d'auteur-compositeur, vous devez gérer votre budget de démo avec soin. En termes de possibilités de présentation et de placement de vos chansons, je crois fermement qu'il vaut mieux avoir un catalogue de dix démos guitare/voix ou piano/voix de qualité professionnelle que la moitié d'enregistrements complets.
Qu'est-ce qu'une démo "dépouillée" ?
Une démo dépouillée est généralement un enregistrement d'un seul instrument (guitare acoustique ou piano) et d'une voix, y compris l'harmonie vocale. Cela contraste avec ce que j'appellerai une démo de groupe complet, qui implique généralement une section rythmique (batterie et basse) ainsi que divers instruments "de couleur" tels que la guitare électrique, les claviers, le violon (si c'est de la musique country) et une variété d'autres instruments. L'astuce d'une démo dépouillée bien enregistrée est qu'elle implique quelque chose de plus grand sans avoir nécessairement besoin d'utiliser beaucoup d'instruments pour le faire. Par exemple, un enregistrement piano/voix dans lequel le chanteur ajoute des harmonies vocales par-dessus sa voix principale donne l'impression que le refrain prend de l'ampleur sans qu'il soit nécessaire d'utiliser une grosse batterie ou des accords puissants de guitare électrique pour y parvenir. Les démos dépouillées sont particulièrement efficaces sur les ballades, mais peuvent également fonctionner sur des chansons rythmées. Parfois, il suffit d'ajouter un shaker, un tambourin ou même des frappes de pieds et des claquements de mains à un enregistrement pour lui donner une impression de dynamisme et de mouvement. L'ajout d'un léger élément percussif comme celui-ci entre toujours dans la catégorie des morceaux dépouillés, car il est fait en échange de ce que ferait une batterie complète. Écoutez cet extrait d'une démo dépouillée pour voir ce que je veux dire.
Démo dépouillée avec percussion simple Cliquez ici
Le dépouillement n'est pas synonyme de mauvaise qualité
Laissez-moi être parfaitement clair. Ce n'est pas parce que votre démo ne comporte qu'un instrument et une voix que vous pouvez le faire vous-même, à moins d'être un musicien de studio ou un chanteur de démo expérimenté. Lorsqu'une démo se résume à un seul instrument et une voix, il est doublement important que l'enregistrement et les performances soient de la plus haute qualité car chaque élément de l'enregistrement sera exposé. Plus important encore, les musiciens de studio et les chanteurs formés apportent une émotion, une précision et une énergie à un enregistrement qui le fera ressortir d'une manière essentielle pour créer une première impression positive. Je suppose que je n'ai pas besoin de vous rappeler à quel point la concurrence est intense. Vous n'avez qu'une seule chance de faire une première impression avec votre musique, alors assurez-vous que vos démos (qu'elles soient dépouillées ou complètes) soient réalisées par des experts. En d'autres termes, économisez votre argent en utilisant moins d'instruments et en réduisant votre production, et non en faisant appel à des musiciens, chanteurs et ingénieurs inexpérimentés.
Cliquez sur les exemples ci-dessous pour entendre la différence entre un enregistrement brut de guitare/voix réalisé sur un équipement d'enregistrement domestique et la même chanson enregistrée professionnellement avec un pianiste de session et un chanteur professionnel.
Rough Recording Cliquez ici
Démo finale dépouillée Cliquez ici
Quand le moins est le plus
En plus d'être plus facile pour votre budget, il y a plusieurs autres raisons d'envisager de dépouiller vos démos. Tout d'abord, un simple enregistrement guitare/voix d'une chanson montre que la chanson est forte dans sa forme la plus basique. Si vous pensez que votre chanson ne fonctionnera que si elle est accompagnée d'une production complète, vous devriez peut-être vous pencher à nouveau sur la chanson elle-même. Un autre avantage de la production à échelle réduite est qu'elle laisse à l'artiste ou au producteur d'un projet la possibilité d'explorer les options de production au lieu d'attacher la chanson à un style de production particulier. Dans le même ordre d'idées, une démo piano/voix chantée par un chanteur au son propre et contemporain ouvrirait des possibilités de lancement dans plusieurs genres. En d'autres termes, il serait possible de présenter la même démo piano/voix à un artiste pop ainsi qu'à un artiste country. En revanche, si vous avez créé un enregistrement de la même ballade avec un groupe complet, les musiciens de session devront probablement s'engager dans un style particulier, ce qui limitera vos possibilités de présentation.
Conclusion
Nous espérons que votre carrière d'auteur-compositeur sera longue et prospère. Avoir de bonnes chansons est le premier et sans aucun doute le plus important endroit où investir votre temps et vos efforts. Mais si vous voulez gagner votre vie en tant qu'auteur-compositeur, la création de démos de qualité et la transmission de ces enregistrements à ceux qui peuvent en faire quelque chose viennent juste après. En dépouillant vos démos, vous pourrez étirer votre budget de démos et mettre en valeur ce qui est unique dans vos chansons sans faire de compromis sur les éléments non négociables comme un studio d'enregistrement de qualité, des musiciens professionnels et des chanteurs de démos expérimentés.
Bonne chance !