Wayne Cohen, auteur-compositeur à succès ASCAP, producteur et éducateur, propriétaire de la société d'édition/production Stand Up Songs.
Wayne donne des séances de tutorat individuelles et collectives sur l'écriture de chansons dans son studio Stand Up à New York et via Skype.
Une de mes étudiantes en cours de chant m'a récemment chanté une chanson sur laquelle elle travaillait et qui s'appelait " Listen You ", que j'ai trouvée cool et qui parlait du manque d'une personne spéciale. Elle avait des paroles fortes pour son refrain, mais les accords du refrain qu'elle avait étaient dans une tonalité mineure tout comme le couplet l'avait été. Les accords mineurs fonctionnaient très bien dans le couplet, mais la mélodie tombait à plat dans le refrain. J'appelle ce genre de problème de mélodie de refrain "flat lining", c'est-à-dire que la mélodie ne s'élevait pas assez pour un refrain. Je lui ai suggéré de passer à la tonalité majeure relative pour le refrain, et que la mélodie devait être plus "joyeuse" afin de concrétiser l'idée de paroles maniaques qu'elle avait mise en place. Cela a finalement donné un refrain génial pour cette chanson.
Cela m'a fait réfléchir, si la question est "comment écrire une chanson qui fait la différence ?".
Cette expérience avec mon élève a renforcé ma conviction qu'avoir une intention en écrivant est la solution. En d'autres termes, si vous pouvez imaginer le résultat que vous voulez avant d'y arriver, vous avez beaucoup plus de chances d'y parvenir.
Je pense que le manque d'intention est l'une des choses qui paralysent l'industrie musicale. Je vois des créateurs dans de nombreux domaines (pas seulement des auteurs-compositeurs) influencés par la culture de l'immédiateté dans laquelle nous vivons. Je crois que certains auteurs de chansons sont influencés par le fait de ne pas écrire une chanson révolutionnaire, exprimant une émotion universelle claire et fascinante avec des mélodies accrocheuses, et qu'ils se concentrent plutôt sur la création de morceaux à la mode qui se vendent immédiatement. Je pense que le métier d'auteur-compositeur en souffre, et que cette myopie contribue au manque de longévité de certaines chansons dans les charts.
Mais garder cette idée d'intention peut s'avérer délicat lors de l'écriture d'une chanson, car parfois, on ne veut pas remettre en question cette partie magique de l'écriture à partir d'une pure inspiration. Les grandes chansons peuvent sembler tomber du ciel et couler à travers l'auteur.
Cependant, il y a tellement de facettes de l'écriture de chansons qui peuvent être améliorées par une pensée consciente. Il existe de nombreux exemples de ce phénomène, dont le moindre n'est pas l'histoire désormais clichée de McCartney selon laquelle " Yesterday " était au départ une chanson intitulée " Scrambled Eggs " dont il avait rêvé. Après mûre réflexion, le titre et les paroles de "Yesterday" correspondaient parfaitement à la mélodie dont il avait rêvé. Le titre et les paroles lui allaient comme un gant. Mais il y a travaillé jusqu'à ce qu'il obtienne quelque chose de grand. Et tout cela était dû à son intention d'écrire une grande chanson. Heureusement, il ne s'est pas contenté de "Scrambled Eggs".
Alors, vous vous demandez, comment prendre une chanson OK et l'améliorer, avec la bonne intention ?
Pour commencer, voici une liste de contrôle rapide des intentions pour évaluer vos chansons.
Liste de contrôle des intentions :
- Comment voulez-vous que la chanson soit ressentie ?
- Est-ce que chaque aspect de la chanson correspond à ce que vous voulez qu'il ressente ?
- Le texte se développe-t-il au sein d'une section, et d'une section à l'autre, pour exprimer une histoire cohérente et urgente, comme vous le souhaitez ?
- La mélodie a-t-elle le bon débit, c'est-à-dire qu'elle atteint son apogée et s'apaise là où il le faut ? (du couplet au refrain, etc.)
- Y a-t-il une cohérence du schéma de rimes et un développement aux bons endroits ?
- Avez-vous cartographié votre rythme mélodique en utilisant des barres obliques pour compter le nombre de syllabes (par exemple, cartographier la mélodie de V1 pour que V2 ait le même rythme mélodique) ?
N'hésitez pas à m'écrire pour me dire comment vous vous êtes débrouillé avec la liste de contrôle... je suis curieux !
Vous pouvez contacter Wayne ici.
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