Cette semaine, nous avons rencontré l'artiste de Tunecore, Raven Quinn, une chanteuse fougueuse qui remplit vos oreilles de mélodies imprégnées de guitare et d'une voix prête à faire tomber n'importe quelle ligue mineure. Elle a eu l'occasion d'enregistrer avec certains de ses artistes préférés, comme le batteur et auteur-compositeur Josh Freese et le guitariste George Lynch. Ce n'est pas tout le monde qui a l'occasion de faire la fête avec des hard rockers comme eux ! Consultez notre interview de Raven pour voir ce qu'elle a encore à dire.
- Quel est votre premier souvenir musical ?
D'aussi loin que je me souvienne, mes deux premiers souvenirs musicaux se sont produits à peu près en même temps, et je n'arrive pas à me rappeler lequel est arrivé en premier. C'est certainement l'un des deux suivants :
- Écouter mon père chanter de vieux airs d'Elvis pour ma mère et moi. Il n'a jamais chanté devant quelqu'un d'autre que nous, et je me souviens avoir pensé (même en tant que petit enfant de 3 ans) qu'il avait une voix fantastique (et c'est toujours le cas).
- Je me balançais sur des cassettes de Bob Seger avec ma mère dans la voiture. Elle est fan des Beatles jusqu'à la moelle, mais elle était vraiment dans une phase Bob Seger à l'époque.
- Quel est le premier concert auquel vous êtes allé ?
Oh mec. J'ai assisté à beaucoup de grands concerts dans ma vie, mais le tout premier auquel je suis allé s'est mal terminé. C'était le X96 Big Ass Show (un festival) à Salt Lake City, où je vivais à l'époque. J'avais 12 ou 13 ans, et j'y suis allée avec une autre fille de l'école. Je ne me souviens que vaguement de la programmation, car je n'étais pas là toute la journée, mais je suis pratiquement sûre que Poe et The Violent Femmes jouaient, ce qui était la raison principale pour laquelle je voulais y aller. Pour faire court, j'ai fini par être séparé de mon ami à un moment donné et j'ai marché sans but pendant un moment jusqu'à ce que je finisse par paniquer et appeler mes parents depuis une cabine téléphonique. Heureusement, je suis devenu un peu moins nul en grandissant et mes expériences de concerts ont été toutes excellentes à partir de ce moment-là :).
- Vers qui ou vers qui vous tournez-vous pour trouver l'inspiration musicale ?
Pour moi, l'inspiration musicale peut venir de n'importe où. Je suis surtout inspiré par des choses qui m'émeuvent ou m'affectent émotionnellement, mais des concepts connexes peuvent tomber du ciel des jours, des semaines ou des mois après cet impact initial. Je peux être en train de faire n'importe quoi, des courses à la douche, lorsque des paroles, une mélodie, etc. me frappent - apparemment de nulle part. Je me sens également très inspirée, de manière plus générale, lorsque j'écoute ou regarde mes groupes et artistes préférés se produire. Mon enfance s'est déroulée à la fin des années 80 et dans les années 90, et c'est à cette époque que j'ai découvert mes plus grandes influences féminines dans la musique : Dolores O'Riordan des Cranberries, Shirley Manson de Garbage et Poe. Enfant, j'appréciais vraiment (et j'apprécie toujours) le fait que chacune de ces femmes possède un feu et une beauté uniques et non conventionnels dans leur voix, leur présence musicale globale et leur personnalité. Elles écrivent leurs propres chansons. Elles ont des choses importantes à dire... et elles savent VRAIMENT comment faire du rock. Je ne pense pas que je serais la même personne à distance si je n'avais pas eu des figures féminines aussi fortes dans la musique à regarder quand j'étais enfant.
- Sans utiliser les mots "alternatif", "pop" ou "rock", décrivez votre son.
Je considère les chansons comme des instantanés des émotions ou des expériences qui les ont inspirées. Mon objectif est toujours de raconter une histoire sur le plan lyrique, de créer des paysages sonores musicaux qui complètent et soutiennent l'histoire, et de transporter l'auditeur à un niveau émotionnel. Dans l'ensemble, j'écris de la musique pour moi-même comme exutoire créatif, avec l'espoir que d'autres personnes se reconnaissent dans les chansons et s'identifient à la musique à leur manière. L'éventail des influences dont je m'inspire est très large, et chaque chanson a sa propre personnalité et sa propre direction musicale. Il y a des morceaux plus sombres, avec des guitares plus lourdes et grondantes, des parties de batterie entraînantes, des boucles programmées croustillantes, des arrangements orchestraux épiques, des mélodies de piano obsédantes et des performances vocales agressives. Il y a aussi des chansons beaucoup plus lumineuses et très éthérées, avec des autoharpes, des nappes de synthétiseurs rêveuses, des guitares plus claires et des voix féminines qui s'envolent, presque angéliques. J'aime aussi les gros refrains accrocheurs, c'est devenu un fil conducteur dans mon écriture. Lorsque Dan Brodbeck et moi avons commencé à écrire et à enregistrer ensemble, nous avons certainement expérimenté de nombreuses approches différentes, et nous avons fait de nombreuses démos de chansons. Au fur et à mesure que nous avons continué à travailler, notre direction est devenue de plus en plus clairement définie, et j'ai pris plus d'assurance en prenant des risques vocaux. Finalement, nous nous sommes retrouvés avec un magnifique groupe de chansons qui, bien que très différentes les unes des autres, partageaient un certain niveau de continuité. Elles s'emboîtaient d'une manière particulière. Ce sont ces chansons qui ont fait l'album. Le concept général de cet album était de capturer musicalement l'obscurité à laquelle nous sommes tous confrontés dans la vie, juxtaposée aux moments de pure lumière et de joie que nous vivons, et je pense que nous y sommes parvenus d'une manière très réelle et unique.
- Les Stones ou les Beatles ?
Toujours les Beatles. Ma mère est une grande fan, et j'ai grandi en les écoutant. Je suis sûr qu'ils ont eu un impact sur moi de bien des façons dont je ne suis même pas conscient. Écouter les Beatles me donne l'impression d'être dans une machine à remonter le temps... d'être un enfant, de rentrer à la maison. Je les aime.
- Quelle est votre collaboration de rêve ?
En ce qui concerne les collaborations de rêve, j'ai déjà eu la chance de voir deux des miennes se réaliser. Je suis un grand fan de Nine Inch Nails et de A Perfect Circle depuis mon enfance, alors quand Josh Freese a accepté de jouer de la batterie sur mon album, ce fut un véritable conte de fées pour moi. J'étais tellement choqué et heureux quand j'ai appris la nouvelle que j'ai même pleuré. En plus d'être ridiculement talentueux - il a réussi toutes les prises - c'est aussi une personne avec qui il est vraiment agréable de travailler et de passer du temps. Dans l'ensemble, c'était une expérience extraordinaire. L'autre collaboration de rêve que j'ai eue jusqu'à présent était avec le guitariste George Lynch. George est sans conteste le guitariste le plus incroyable que j'aie jamais eu (et que j'aurai probablement jamais) le privilège de voir jouer en concert. Le fait qu'il apporte son talent à mon album a vraiment élevé chaque chanson à un tout autre niveau. Il était également très humble et gentil, ce qui a rendu l'expérience encore meilleure. Avoir l'opportunité de travailler avec des musiciens de ce niveau était complètement surréaliste. Au-delà de ça, je ne sais même pas si je mérite d'avoir d'autres collaborations de rêve ! J'ai l'impression d'avoir déjà eu plus que ma part.
- Est-ce vous qui trouvez la chanson ou est-ce la chanson qui vous trouve ?
Je pense que ça marche dans les deux sens pour moi - mais le plus souvent, c'est la chanson qui me trouve. Mon subconscient doit rassembler des idées de chansons et les stocker, car, comme je l'ai déjà dit, elles semblent tomber du ciel et me frapper la tête assez régulièrement. Aussi fou que cela puisse paraître, j'ai même fait des rêves où j'interprétais une chanson que j'aimais vraiment - et puis je me suis lentement rendu compte que je rêvais, et que la chanson du rêve n'existait pas encore dans la vie réelle. Plus d'une fois, j'ai dû me forcer à me réveiller et à sauter du lit pour essayer de sauver le plus possible de la chanson avant qu'elle ne se dissolve avec le rêve.
- Comment découvrez-vous de nouvelles musiques ?
Je découvre généralement de nouvelles musiques par hasard grâce à des amis, ou en ligne via myspace, facebook, twitter, etc. J'aime beaucoup Kings of Leon, et je les ai entendus pour la première fois sur le profil myspace d'une amie. Elle avait mis un de leurs morceaux comme chanson principale sur sa page, et ça m'a tout de suite accroché. Quand un groupe est vraiment bon, c'est incroyable de voir que le mot se répand comme une traînée de poudre en ligne.