Dans le monde d'aujourd'hui, les auteurs-compositeurs et les artistes peuvent gagner de l'argent de diverses manières dans le secteur de la musique. Il s'agit notamment des jeux vidéo, du streaming en ligne, de la radio traditionnelle, des téléchargements, des chansons dans les films, les émissions de télévision et les publicités, des webisodes, des sonneries, des cartes de vœux électroniques, des paroles sur les t-shirts et les jeans, des offres groupées de produits dérivés, etc.
Certaines de ces chaînes génèrent beaucoup d'argent, d'autres très peu et certaines ne sont bonnes qu'à des fins promotionnelles.
Chaque sous-ensemble du secteur de la musique possède son propre ensemble de règles, de contrats, de licences, de considérations et de redevances et diffère selon que vous êtes un auteur-compositeur, un artiste ou les deux.
Voici l'essentiel de ce que vous devez savoir pour gagner de l'argent en tant qu'auteur-compositeur et artiste dans le monde de la musique d'aujourd'hui.
Ventes record
Chaque fois qu'une chanson est téléchargée ou vendue sous une forme physique (CD, vinyle, etc.), l'auteur-compositeur et l'éditeur de musique reçoivent un montant combiné de 9,1 ¢ de la part de la maison de disques. Par exemple, si la chanson a fait l'objet de 100 000 téléchargements de pistes individuelles sur iTunes et qu'elle figure sur un album vendu à 500 000 exemplaires, les redevances "mécaniques" totales s'élèvent à 54 600 $ (9 100 $ + 45 500 $). En plus de ces redevances "chanson", l'artiste recevrait également des redevances d'artiste interprète pour chaque vente, conformément aux dispositions relatives aux redevances de son contrat d'enregistrement.
Radio
Si la chanson devient un grand succès radiophonique, le total des redevances de "performance" des auteurs-compositeurs et des éditeurs de musique pourrait facilement dépasser 700 000 dollars. Ces redevances proviennent des droits qui sont négociés par les organisations de droits d'exécution (ASCAP, BMI et SESAC) avec les nombreux utilisateurs de musique (les stations de radio et de télévision étant les plus importantes) et qui sont divisés à parts égales entre l'auteur-compositeur et les éditeurs de musique concernés par la chanson. Les auteurs et les éditeurs doivent adhérer à l'une de ces organisations pour recevoir ces redevances.
Les redevances dans ce domaine peuvent varier considérablement en fonction de l'organisation à laquelle vous adhérez ainsi que du nombre de fois où la chanson est interprétée et du type de station où elle l'est (une interprétation sur une grande station vaudra plus d'argent qu'une petite station, etc.) En outre, l'ASCAP, le BMI et le SESAC accordent des primes supplémentaires aux chansons qui génèrent un grand nombre d'exécutions radiophoniques au cours d'une période de trois mois, ce qui permet parfois de tripler le montant d'une chanson à succès (par exemple, 200 000 dollars de redevances deviennent 600 000 dollars).
Flux
La chanson est également diffusée plusieurs milliers de fois sur Internet (webradio), ce qui entraîne des redevances supplémentaires pour l'auteur et l'éditeur de musique. L'artiste, quant à lui, reçoit encore plus d'argent de SoundExchange (l'entité qui collecte les droits pour les artistes, les labels, les musiciens de fond et les chanteurs) pour ces mêmes diffusions du disque. Un artiste doit adhérer à SoundExchange pour recevoir ces redevances de "performance". L'adhésion à SoundExchange est également gratuite.
Films
La chanson est intégrée dans un film important, ce qui entraîne des frais de "synchronisation" de 40 000 dollars pour l'auteur-compositeur et l'éditeur de musique. S'il s'agissait d'un long métrage indépendant, d'un documentaire, d'un film d'étudiant ou d'un film présenté uniquement dans des festivals de cinéma, les droits pourraient être aussi bas que 500 $ ou "gratuits", selon le budget du film. Dans de nombreux cas, le scénariste et l'éditeur négocient des "accords échelonnés" dans le cadre desquels ils reçoivent des sommes supplémentaires "synchro" si le film atteint certains chiffres au box-office. En outre, chaque fois que le film est diffusé sur une chaîne de télévision ou sur le câble, le scénariste et l'éditeur reçoivent de l'argent de l'ASCAP, du BMI ou du SESAC. Une fois encore, cela montre l'importance de s'inscrire auprès d'une organisation de droits d'exécution. Si vous n'êtes pas associé à l'ASCAP, au BMI ou au SESAC, vous n'obtiendrez pas vos redevances de chansons pour les représentations du film.
Si l'enregistrement original est utilisé dans le film, la rémunération sera normalement la même que celle négociée pour la chanson et sera partagée à 50/50 entre la maison de disques et l'artiste.
Jeux vidéo
En raison du succès de la chanson, un développeur de jeux vidéo souhaite l'utiliser dans un jeu de type Guitar Hero / Rock Band. Contrairement à la plupart des jeux vidéo qui ne paient qu'une seule fois des frais d'auteur-compositeur/éditeur de musique pour intégrer la chanson dans un jeu, de nombreux jeux à forte intensité musicale paient une chanson soit par unité vendue (par exemple 1¢ par jeu vendu), soit lorsque le jeu atteint un certain seuil de ventes (par exemple 4 000 $ pour intégrer la chanson dans un jeu et 4 000 $ supplémentaires pour chaque tranche de 250 000 unités vendues). Des sommes supplémentaires sont également gagnées lorsqu'une chanson est téléchargée dans un jeu. Comme beaucoup de ces types de jeux se vendent à des millions d'unités, les revenus peuvent être substantiels pour l'auteur-compositeur et l'éditeur de musique. Si l'enregistrement original est également utilisé, la maison de disques et l'artiste interprète recevront le même montant puisqu'ils accordent généralement une licence sur la même base.
Avec Rock Band, vous pouvez mettre votre chanson à la disposition des joueurs pour qu'ils l'achètent et la jouent. Chaque fois que votre chanson est achetée, vous recevez une rémunération que vous devez partager avec l'éditeur (après tout, la chanson a été "reproduite" lorsqu'elle a été achetée et téléchargée).
Télévision
Chaque fois qu'une chanson est placée dans une émission de télévision, le producteur de télévision négocie une redevance avec l'éditeur de musique de la chanson, qui partage ensuite l'argent avec l'auteur de la chanson. Le montant de la redevance dépend de nombreux facteurs, notamment du budget musical de l'émission, de l'importance de la chanson, de la durée de la licence, du support de distribution (télévision hertzienne, câble, Internet, téléchargements sur les téléphones portables, etc.), de la manière dont la chanson est utilisée dans l'émission (chantée par un acteur, jouée en arrière-plan, utilisée comme thème, etc.), de la durée de son utilisation (10 secondes, 2 minutes, utilisation complète), etc.
Certaines séries télévisées demandent une licence "toutes télévisions" qui leur permettra de diffuser le programme sur tous les types de supports télévisuels, y compris la distribution sur Internet. Pratiquement toutes les licences de télévision comportent une option permettant au producteur de la série télévisée de distribuer le programme en vidéo domestique. Certains incluent la vidéo domestique dans la licence originale sans en faire une option et paient plus cher à l'avance. D'autres séries ont une licence pour tous les médias, ce qui leur donne le droit de distribuer la série sur toutes les plateformes de distribution. Et il existe de nombreuses variations entre les deux. Par exemple, CSI demandera un type de licence et American Idol un type de licence totalement différent.
Les droits vont de 9 000 à 30 000 dollars pour l'utilisation d'une chanson connue dans un épisode d'une série à succès, selon le type de licence et le support demandé. Les droits pour les chansons moins connues ou nouvelles sont inférieurs à ceux indiqués ci-dessus.
Si une série télévisée veut utiliser votre chanson comme thème, les producteurs vont aussi souvent accorder une licence pour l'enregistrement original de la chanson. Par exemple, la série télévisée Les Sopranos a non seulement utilisé la chanson "Woke Up This Morning" d'A3 (par le biais d'une licence avec son éditeur), mais a également obtenu la licence de l'enregistrement original auprès de la maison de disques du groupe dans le cadre d'une négociation distincte. Cependant, si la chanson est spécifiquement écrite pour la série télévisée, la société de production sera pratiquement toujours propriétaire des droits d'édition et des enregistrements originaux.
Spectacle de Broadway
La chanson est placée dans un "catalogue musical" similaire aux chansons de Journey utilisées dans le spectacle "Rock of Ages" et aux chansons de Green Day dans le spectacle de Broadway "American Idiot". L'accord conclu par l'éditeur de musique prévoit le versement à toutes les chansons du spectacle d'un pourcentage des recettes brutes hebdomadaires du box-office. Le spectacle devient un grand succès, rapportant 1 million de dollars par semaine à New York, et l'auteur et l'éditeur gagnent 200 000 dollars en redevances théâtrales pour la première année de représentations.
Conclusion
Ce ne sont là que quelques-unes des façons dont la musique permet de gagner de l'argent dans le monde d'aujourd'hui. Il est vrai qu'il faut avoir la bonne chanson ou le bon disque et être suffisamment compétent pour tirer parti des opportunités qui se présentent à vous. Cela dit, les possibilités de gagner de l'argent avec votre musique sont plus nombreuses que jamais. Reconnaissez-les, profitez-en et appréciez votre carrière musicale.
© 2010 Jeff Brabec, Todd Brabec
Les informations contenues dans cet article sont tirées du livre de Jeff et Todd Brabec "Music, Money, And Success : The Insider's Guide To Making Money In The Music Business" (Schirmer Trade Books/Music Sales/505 pages/6e édition). Voir aussi le site Web des Brabecs : www.MusicAndMoney.com.
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