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Interview : A-Bomb parle de la nouvelle version, du croisement des genres et de l'indépendance

19 février 2015

Le MC A-Bomb d'Atlanta sait ce que cela signifie d'être un artiste indépendant. Ayant grandi en se déplaçant dans des villes qui, par coïncidence, se sont révélées être des forces majeures du hip-hop, il est heureux de vivre à Atlanta. Après tout, c'est là qu'il a appris à soutenir d'autres musiciens, à organiser des spectacles et où son trio de "boom rap", Mighty High Coup, a fait ses débuts. (Pour en savoir plus sur la récente visite deMighty High Coup à notre bureau de Brooklyn, cliquez ici).

Lorsque leur chanson "808" a été remixée par un producteur de dubstep influent, A-Bomb et Mighty High Coup ont connu un succès inattendu dans les charts d'iTunes Dance, ainsi qu'un accès à une toute nouvelle base de fans. A-Bomb sort la suite remixée de son premier effort solo, Le filmle 24 février. Nous avons eu l'occasion d'en savoir plus sur son travail en solo, sa carrière en cours avec Mighty High Coup et plus encore ci-dessous :

Du nord-est, à la côte ouest et jusqu'à Atlanta - vous avez fait le tour ! Comment les différents environnements dans lesquels vous avez grandi ont-ils influencé votre désir de faire de la musique ?

Bombe A : Je pense que ça me donne une perspective unique. J'ai grandi dans le Nord-Est à l'époque où NYC était la seule ville respectée à faire de la musique hip hop. Quand j'ai déménagé dans l'Ouest, le couloir de la mort a surgi. C'était un peu comme une "Déclaration d'indépendance" à l'époque. Les gens se levaient et prouvaient leur valeur dans une scène dominée par une population complètement différente. Le même mouvement s'est produit lorsque j'ai déménagé à ATL, sous la direction d'Outkast et de la famille Dungeon. Je pense que cela m'a affecté de plusieurs façons - surtout parce que je pense que tout peut arriver. Les outsiders peuvent gagner. Et que la "norme" musicale est en perpétuel changement ; il suffit d'un seul innovateur pour modifier tout l'équilibre des pouvoirs.

A quel point était-il crucial d'être impliqué dans la scène hip hop d'Atlanta pour se faire un nom dans la musique et dans les affaires ?

Ma présence sur la scène hip-hop d'Atlanta a été un facteur important dans le succès de ma carrière. Honnêtement, je n'ai pas l'impression que j'aurais pu arriver à l'endroit où je suis dans une autre ville. NYC, LA, Chicago, Detroit, Miami... tous ces endroits sont victimes du syndrome du "crabe dans un tonneau". Si vous avez déjà vu des crabes empilés dans un grand baril, ils essaient tous frénétiquement d'en sortir. Une fois que l'un d'entre eux s'approche du sommet, au lieu de l'aider à obtenir la liberté qu'ils souhaitent tous, tous les autres crabes se concentrent sur la sortie du baril pour s'assurer que le crabe de tête n'en sortira pas. Il en va de même pour l'approche de la plupart des villes à l'égard de la musique indépendante. J'ai beaucoup de chance qu'Atlanta soit tout le contraire. Ici, le système de soutien est solide. Nous sommes fiers de nos quartiers et nous voulons ce qu'il y a de mieux pour chacun d'entre eux. Nous allons tous aux spectacles des uns et des autres, les DJs jouent la musique des autres, et nous travaillons ensemble chaque fois que c'est possible. Atlanta a été appelée "La ville trop occupée pour haïr".

Racontez-nous comment vous vous êtes retrouvé avec Mighty High Coup.

Un autre témoignage de l'"ouverture d'esprit" d'Atlanta. Moi-même, Ricky Raw et M. SOS étions tous membres de nos propres groupes qui avaient connu un certain succès dans la ville. Nous étions dans différents "types" de groupes, mais nos chemins se croisaient souvent dans la scène ; nous nous battions dans des concours, nous nous engagions dans des spectacles, nous faisions la première partie de groupes dans des fêtes, etc.

Je dis sur "Opening Theme", l'intro de mon album Le film:

"Nous avons toujours été stupides mais différents, vous ne pouviez rien y faire /
Puis nous avons fumé quelques joints et nous avons formé une équipe.

Mighty High Coup est l'idée de mon coéquipier Ricky Raw. Il a contacté MR. SOS et moi et a lancé l'idée, à notre grand désarroi à tous les deux. Après avoir fumé, réfléchi et encouragé, nous avons cédé. Ricky a produit et "dirigé" notre premier album, (Vers la lune), dans le seul but de faire le genre de musique qu'il voulait entendre. Et il dit encore aujourd'hui que M. SOS et moi sommes ses deux rappeurs préférés.

Votre chanson, "The 808 Track", a été remixée par la légende du dubstep Bassnectar. Quel impact cela a-t-il eu sur les fans de Mighty High Coup ?

Le remix de Bassnectar 808 a été énorme pour nous. Changement de carrière. Nous étions un groupe de hip-hop underground qui rappait sur des rythmes hip-hop underground. Et, ça s'est passé vite ! Nous avions enregistré quelques chansons, mais "The 808 Track" a été le tout premier single que Mighty High Coup a sorti en tant que groupe. Quand Bassnectar a fait ce remix, nous avons immédiatement été exposés à un tout nouveau groupe de fans et nous avons adoré.

Quel genre de portes s'est ouvert à vous en traversant involontairement des genres comme celui-là ?

Cela nous a ouvert des tonnes de portes. Le fait que Bassnectar nous ait mis dans ce forum nous a permis de travailler avec beaucoup d'autres légendes de la GDE comme Caspa, Bro Safari, Datsik, Mayhem, Oiki, Treasure Fingers et bien d'autres encore. Aujourd'hui encore, la plupart des spectacles les plus importants et les plus agréables que j'ai faits sont des "raves". Nous étions toujours un peu un groupe de raves et la plupart de ceux qui me connaissent vous diront que, selon les mots de Cal Naughton Jr. (des Nuits de Talladega), "J'aime faire la fête" - les scènes s'enchaînaient donc parfaitement. Lorsque le dubstep a commencé à s'estomper et que la musique de piège a pris son envol, et nous étions déjà dans cette arène - c'était le kismet. C'était le genre de musique que nous faisions depuis des années ! Tout allait bien dans le monde.

Vous avez sorti The Movie (via TuneCore) en août 2014. D'où venaient vos paroles sur cet album ?

Je voulais vraiment Le film pour être comme une tranche de ma vie. En tant que tel, j'ai gardé les paroles assez naturelles pour mon existence : herbe, femmes, argent, alcool ; alcool, argent, femmes, herbe ; faire la fête et la vie en club, travailler dur et profiter des fruits de mon travail.

Parlez-nous un peu de la sortie prochaine de The Movie (Remixed), prévue pour tomber 2/24. Qu'est-ce que les fans peuvent attendre d'un point de vue production ?

Il s'agit d'une refonte complète de Le filmqui a été mon premier album solo depuis le lancement de Mighty High Coup en 2010. La sortie initiale de The Movie a fait beaucoup de bruit ; j'ai eu la chance de pouvoir contacter beaucoup de mes producteurs préférés et de travailler en étroite collaboration avec eux pour porter le disque de remix à un tout autre niveau. La production est plutôt de niveau supérieur. Des futurs bars à bords lisses, des airs de piège bruyants et un long métrage de Fish Scales of Nappy Roots !

Le printemps accueillera le lancement de votre nouveau label indépendant, moredope - félicitations ! Que signifie être indépendant pour vous ?

moredope est une aventure à trois entre moi-même, mon producteur Wes Green et mon équipe de direction Zuko Inc. Je ne pourrais pas être plus enthousiaste à l'idée de m'y lancer de manière indépendante avec une équipe qui a toujours cru en mon travail. J'ai vraiment le sentiment qu'en tant qu'unité, nous avons la capacité d'innovation, la capacité artistique et la connaissance du jeu pour faire plus pour nous-mêmes que n'importe quel grand label ne pourrait le faire à l'heure actuelle. Nous avons tous choisi de concentrer nos efforts sur les carrières dans la musique, ce qui signifie vivre notre vie par tâtonnements. Maintenant, nous vivons la recherche ensemble : nous lisons des articles, nous regardons des interviews et nous explorons toutes les pistes qui se présentent. C'est ce que signifie pour nous le fait d'être indépendants : se lever avec une équipe qui soutient farouchement ce que nous créons et établir nos propres règles au fur et à mesure.

De Mighty High Coup, à votre carrière solo, à votre nouveau label, quel rôle TuneCore a-t-il joué dans le parcours musical de A-Bomb ?

TuneCore a été extrêmement important pour nous. Le simple fait de savoir que l'on peut mettre sa musique sur iTunes tout seul a été énorme. En cette ère numérique, c'est de loin le plus grand lien entre l'artiste et le consommateur. Nous avons recommandé TuneCore à plusieurs amis et ils ont tous été satisfaits du résultat. Grâce à TuneCore, nous avons eu la chance d'être nommés "New and Noteworthy" dans l'iTunes Store et nous avons eu des chansons sur des compilations Amazon. C'est la meilleure relation que nous ayons développée depuis que nous sommes dans le jeu, et en allant de l'avant, nous savons que TuneCore fera partie intégrante de la construction de notre nouveau label à partir de la base.

Quels conseils pouvez-vous donner aux futurs MC et producteurs indépendants dans l'industrie musicale actuelle ?

Soyez vous-même, et affinez votre art. La pratique rend parfait ; et la connaissance est la clé. Il faut aussi de la patience, de la planification et quelques autres conseils de sage à la Confucius.

Outre le nouveau projet de remix et votre nouveau label, que vous réserve 2015 ?

Mighty High Coup sortira un nouveau projet puissant cette année. Nous avons une grande surprise de la part de notre artiste pop, Nedric Nedo. De plus, le super-producteur Wes Green a un projet de styleDr Dre The Chronicen préparation. Dans l'ensemble, vous pouvez vous attendre à Moredope !

Tags : bombe a Atlanta bassnectar edm avec Hip Hop musique indépendante interview mighty high coup le film