[Note de la rédaction : Il s'agit d'un blog invité écrit par Justin M. Jacobson, Esq. Justin est un avocat spécialisé dans le domaine du divertissement et des médias pour The Jacobson Firm, P.C. à New York. Il dirige également Label 55 et enseigne le commerce de la musique à l'Institute of Audio Research. ]
Nous avons déjà étudié les raisons d'enregistrer un droit d'auteur et les procédures à suivre pour le faire. Dans cet article, nous allons explorer la législation sur les droits d'auteur dans la mesure où elle concerne spécifiquement l'industrie de la musique pour garantir l'exploitation et la monétisation correctes de la chanson finie d'un artiste.
Pour qu'une œuvre soit protégée par le droit d'auteur, elle doit être originale et fixée sous une forme tangible, telle qu'un enregistrement sonore fixé sur un CD, un MP3 ou un autre format de fichier d'enregistrement sonore numérique comme un fichier WAV. Les enregistrements de chansons, les paroles et la composition musicale sous-jacente, les vidéos musicales ou autres œuvres audiovisuelles, les photographies, les logos ou autres matériels visuels et toute biographie, site web ou autre information textuelle unique créée par l'artiste sont autant d'exemples de matériel protégé par le droit d'auteur qui sont courants dans la carrière d'un musicien.
En particulier, les droits d'auteur applicables à la musique sont uniques dans la mesure où chaque piste a deux droits d'auteur. L'un d'eux est le droit d'auteur sur la chanson, c'est-à-dire la composition musicale, qui comprend les paroles et la musique sous-jacente (rythme, instrument). L'autre est un droit d'auteur sur l'enregistrement sonore ou "master recording" lui-même. Le "C" dans le cercle (©) est la mention appropriée pour les paroles et la composition musicale sous-jacente, qui sont protégées par le droit d'auteur sur les "arts du spectacle". La mention appropriée est un "P" dans un cercle (℗) pour l'enregistrement sonore proprement dit, qui est protégé par le droit d'auteur sur les "enregistrements sonores". Cette indication provient de la Convention internationale sur les phonogrammes et fait référence à un "phonogramme", qui est utilisé pour désigner tout type de master audio.
Une même partie ou plusieurs parties peuvent détenir des droits sur chacun de ces droits d'auteur distincts pour la même musique. Par exemple, "All Along The Watchtower" a été écrit et composé à l'origine par Bob Dylan. Il a ensuite été interprété et "repris" par plusieurs artistes, dont Jimi Hendrix. Dans ce cas, le droit d'auteur de la composition musicale sous-jacente (les paroles et l'arrangement musical) est détenu par Bob Dylan (ou sa société d'édition), tandis que le droit d'auteur d'un enregistrement sonore particulier est détenu par Jimi Hendrix (ou sa maison de disques).
Cette situation se produit le plus souvent lorsqu'un chanteur est simplement impliqué dans les droits d'auteur sur l'enregistrement sonore d'une chanson et en détient les droits en étant le véritable chanteur vedette d'un morceau, alors que les autres parties qui ont écrit le morceau détiennent les droits sur la composition musicale sous-jacente.
Chaque droit d'auteur confère à chaque propriétaire plusieurs droits exclusifs. Ceux-ci comprennent les droits exclusifs de reproduire l'œuvre, y compris la reproduction mécanique d'une composition musicale sur CD, téléchargements et vinyle, ainsi que d'autoriser des tiers à faire de même. Il comprend également le droit exclusif de distribuer l'œuvre (Spotify, Pandora, YouTube), de préparer des œuvres dérivées basées sur l'œuvre originale (suites, spin-offs), d'exécuter l'œuvre en public (concerts) et de l'exposer publiquement.
Par conséquent, un droit d'auteur confère généralement à son titulaire le droit exclusif de distribuer publiquement des copies de son œuvre par la vente, la location ou le crédit-bail et de l'exécuter ou de l'exposer publiquement, par exemple en vendant des copies d'un CD ou en exécutant publiquement une composition musicale dans un restaurant ou une boîte de nuit.
Dans le secteur de la musique, l'auteur et le compositeur de chansons cèdent généralement leurs droits d'auteur sur la composition musicale sous-jacente à une société d'édition en échange de la perception de droits d'auteur. Le revenu est généralement divisé en deux, même si l'éditeur perçoit la totalité de l'argent (à l'exception des petits droits d'exécution). Cinquante pour cent (50%) des revenus vont à l'éditeur, et les autres cinquante pour cent (50%) sont répartis entre le compositeur, le parolier, l'arrangeur, le traducteur, etc. Les cinquante pour cent (50 %) qui vont à l'"éditeur" sont généralement appelés la "part de l'éditeur" à cent pour cent (100 %) et les cinquante pour cent (50 %) appartenant aux compositeurs, arrangeurs, paroliers, etc. Pour un examen plus approfondi de la question des fonds de publication, consultez mon précédent article sur le sujet.
En outre, les droits d'auteur sur l'enregistrement sonore sont généralement cédés à une maison de disques en échange de la perception de redevances pour la vente et la licence de l'enregistrement sonore. Le droit d'auteur de l'enregistrement sonore peut être détenu par le label et peut être considéré comme une "œuvre à louer". Cette cession peut inclure une licence mécanique, qui autorise le label à reproduire mécaniquement la composition musicale sous-jacente sur des phonogrammes ou d'autres supports sonores tels que les téléchargements.
Pour réaliser des disques, des téléchargements, des bandes et des CD, la maison de disques doit obtenir une licence mécanique auprès de l'éditeur de musique. Jusqu'à la première diffusion publique de la composition musicale, le compositeur et l'éditeur ont un contrôle total sur l'octroi des licences. Toutefois, après cette première sortie, toute autre personne peut créer sa version de la chanson (une "reprise") en payant les frais légaux et en obtenant une licence mécanique obligatoire.
Une "licence obligatoire" est une licence qui ne peut être refusée par l'auteur (ou l'éditeur) d'une chanson, c'est-à-dire qu'il n'est pas nécessaire d'obtenir l'autorisation de l'auteur pour enregistrer sa chanson. Aux États-Unis, la Harry Fox Agency est la principale agence de droits mécaniques. Elle a été créée par la National Music Publishers Association pour administrer et délivrer ces licences obligatoires et pour collecter les droits de licence de droits mécaniques et les distribuer aux parties concernées. En outre, lorsqu'il y a plus d'un propriétaire d'un droit d'auteur particulier, sauf accord contraire, chaque copropriétaire peut concéder la totalité de son droit d'auteur à un tiers, sous réserve de rendre compte à son coauteur et de payer sa part des redevances.
Comme il est évident, le commerce de la musique et les droits associés aux œuvres distribuées font partie d'un système complexe qui a été développé au fil du temps et qui évolue avec les paysages changeants et avec l'avènement des nouvelles technologies. Par conséquent, il est essentiel pour un créateur de protéger ses droits sur son œuvre achevée afin qu'il puisse l'exploiter sous licence et la monétiser correctement.
Cet article n'est pas destiné à servir de conseil juridique, car il convient de consulter un avocat et/ou un comptable spécialisé dans ce domaine.
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